很难说上面这句话里最文艺复兴的是哪一个：一个已经开播了30年的动画《新世纪福音战士》，还是已经随着番剧文化慢慢退潮而已经许久无人问津的B站动画区。
不过这场EVA热，和时隔四年《EVA终》剧场版终于决定在国内院线上映没有太大关系，这个事情的万恶之源，是一个十万粉丝的UP主。
从严格的分区上，童子军大王甚至不是动画区的UP主，他最早是纯纯的游戏区博主，还是做最硬的干货，美式RPG剧情解析，和经典游戏赏析的那一档：
和大部分好看不火的B站博主一样，在猛猛做干货长视频却一直涨不动粉的痛苦之中，童子军大王找到了真正的流量密码：还是得辣评、爆喷那些大家一致喜欢的东西，做出一种特立独行的姿态，才能吃到算法的红利，猛猛收获关注。
在成功找到了流量密码，起号成功以后以后，童子军大王开始奔赴一个又一个的古战场，有时候是对一致好评的作品无情开喷：
从各种意义上来讲，辣评《巨人》也算是抓着一个软柿子捏，毕竟自从进入完结篇以来，关于《巨人》的剧情争议一直很大。觉得意难平或者没办法和解的读者确实非常多。
而在动画区初战告捷后，他直接将枪口指向了二次元鄙视链金字塔顶端的那部作品：《新世纪福音战士》。
什么？你是说，二次元的开山鼻祖之一、二游联动的常客、米哈游心中永远放不下的白月光、最伟大动画排行榜里前十的常客，是史上最被高估的动漫？
但谁也没想到，就这一个视频，让童子军大王和《EVA》，成为了整个10月动画区的超级顶流。
几乎在《过誉》上线的第一周，打开动画区，看到的新视频基本都是《EVA》——以及和童子军大王的脸，主打就是一个拷打。
也有人选择跟童子军大王站在了一起，觉得一个人有不喜欢一个动画并批评他的权利，不应该遭受一整个社区的拷打：
辣评，伟德国际victor1946然后辣评的辣评，然后再辣评辣评的辣评，套套又娃娃，子子孙孙无穷尽也。
从这么多年以后，已经变成一个冷到半入土的小众坑，突然变成动画区顶流烫门。大家发现，这种盛况，好像真得感谢童子军大王的开团：
诶，等等——有没有一种可能，他不会是故意扮演串子做的锐评，实际上其实是《EVA》的粉丝呢？
《史上最被高估的动漫》本身，像《EVA》本身一样，成为了一道新的圣经，动画区的博主和观众们为他做万字解析，咬文嚼字，开始寻找他其实是EVA粉丝的蛛丝马迹——毕竟如果你不喜欢，怎么可能会看那么多遍，并对里面那些细节如数家珍呢？
10月15号，在《高估》腾空出世正好一周后，《EVA》新剧场版的收官之作，自2021年全球上映以来，粉丝就一直盼星星盼月亮，希望可以在国内上映的《EVA终》，正式确定在国内院线上映：
译名甚至没有采用国内一直采用的《新世纪福音战士》，而是上个世纪在央视上映的译名《天鹰战士》。看到这个名字，感觉下一秒就能回到那个看着显像管电视，听着“美丽的天使在远方召唤你，勇敢的少年啊快去创造奇迹”的20世纪午后。
在这股热潮下，甚至连最顶流的动画博主，智斗巅峰UP主瓶子君也在最后时刻参上了团：
作为曾经的知名开团博主，其实他早就看到童子军大王的节奏，只不过确实晚了一步：
那么，童子军大王到底说了什么，能在许久没有动静的动画区造起如此大的波澜？
童子军大王的辣评风格，的确有点像《国王的新衣》里那个，点出国王身上什么都没有穿的小孩。
而他做的，就是不停的点出作品里那些显而易见、众所周知，甚至可能本来就是有意为之的缺点。然后放大成一个看起来致命且难以忍受的问题。
而在一个视频，将这样好几个这样的“问题”堆起来以后，滑坡出这种“这个东西”好像缺点真的很多，并不值得原先那么嘉奖的错觉。最终将一个只是自己不喜欢的东西，成功演化成了漏洞多多，人憎狗厌的模样。
在他评价《原神》的视频里，他先是批评旅行者是游戏史上最缺乏个性的角色之一，碰到什么事情都轻描淡写，缺少反应。
然后他再说派蒙吵闹，啰嗦，伟德国际victor1946碰到所有事情都大惊小怪，一直在解释所有的事情。
但如果你确实体验过《原神》初期故事的话，你就不难发现，旅行者不说话更多是一种为了保持代入感的设计。而派蒙则负责承担了那个解释设定，传递情绪，表达反应的角色。——而这甚至不是《原神》独有的设计。
而对《EVA》，他的问题是什么呢——为什么这么一个拯救世界的艰巨而可怕的任务，伟德国际victor1946会交给一群小孩，而且是一群精神脆弱，有着各种各样精神疾病的小孩们去完成呢？
他们痛苦，他们逃避，他们敏感地无病，并最终好像将这种丧气演化成了二次元的必备潮流单品，延续至今。
是啊，为什么呢。这么一想，好像正好几乎所有的日本动画，都是让青春期的小孩来当主角来着。
换句话来说，就是这帮心智不成熟的主角们如何成长，才是作品的主旋律。而看那些离奇而不可能的事情一次次成功，本来不就是幻想作品的魅力所在嘛？
但如果你的确像童子军大王一样，觉得拯救人类的机甲就应该由百里挑一，身经百战的老兵来驾驶，追求虚构作品的合理性的话，那可能《EVA》的确很难说得上是一款适合你的作品。
“而我最无法忍受的部分，是那些狂热粉丝，他们最喜欢的就是如何用最晦涩的理论来解释最简单的问题。他们对这些角色的心理分析确实对我大开眼界……
EVA的粉丝文化已经变成了一种宗教，他们不仅是喜欢这部作品，他们信仰他，他们撰写了百万字计数的分析解读，试图破译每一个画面和台词背后的真正含义。
如果你说EVA的某个情节不合理，他们会说你没看懂。如果你指出他的叙事有多么的混乱，质疑他的深度，他们会说你太肤浅了。”
《EVA》这个动画确实十分特殊：由于制作工期等种种原因，剧情展示了很多近乎玄幻的世界观设定、宗教设定，乃至幕后黑手的阴谋和计划，这些东西都完全在动画里没有解释。
感兴趣的观众甚至只能翻阅设定集、采访、衍生小说和漫画才能找到答案。毫无疑问，这是这部作品缺憾的地方。
但这也让《EVA》的粉丝们去挖掘分析每一个细节和背景的设定，也形成了始终经久不衰的《EVA》学研究社区。
支撑大家反复一个作品的，未必是深度。也可能是粉丝对他的热爱。不仅《EVA》，《黑神话》《黑魂》《让子弹飞》也同样如此。
而《EVA》一整个系列，都是庵野秀明自己心境的写照和映射。他自己就是第三新东京市的“凉宫春日，整个故事、世界、甚至角色的人设都会随着他自己的成长和变化产生翻天覆地的变动：
想让“不配当主角”的角色成为主角，并在故事中收获自己的救赎和和解——在这样的原始动机下，庵野完成了最开始版本的《EVA》动画的结局；
但在结局之后，来自观众的恶评与刀片，以及后续制作的压力，让庵野患上了抑郁。对观众的恶意和愤怒，让他在《Air/真心为你》毁掉了整个世界，伟德国际victor1946并近乎嘲讽地在剧场版里，将镜头对向了电影院里的观众们：
在结局的所有人变成了橙汁之后，最后活下来的真嗣和明日香仍然在憎恨着对方：
12年后，试图与自己和《EVA》和解的庵野，为了“找回初心重新出发”，选择重新开启这段一度让他痛苦不堪的长跑，于是有了《EVA：序》以及一整个新《剧场版》系列：
但到了《EVA：Q》时，对日本311大地震灾难带来的刺激与恐惧，让他再一次开启了和抑郁的斗争，故事也完全大变样：世界被半步毁灭，存活的人眼中尽是愤怒、绝望和仇恨，整个电影都充满着压抑与痛苦的氛围。
而在9年后的《EVA：终》，痞子最终完成了自己对一切的和解，终于尝试让故事中的每一个人都获得了最好的告别和结局：
目睹周围的人长大了，而自己的内心还是那个懦弱无能爱哭泣的孩子，所以他会让明日香在《Q》里直接蹦到28岁，并最后留下那句令人心碎的：
正如《攻壳机动队》的导演押井守说的那样：“尽管如此，像庵野这样，如此旁若无人地把自我意识全露出来拍片子的家伙确实前无古人。”
你当然可以批评他的任性，因为一般来说，当一部作品完成的时候，他就不再属于创作者自己，而是属于每一个观众。但痞子蛮横地霸占了《EVA》整整三十年。
但这也让人们很难去评价《EVA》，因为当你评价时，伟德国际victor1946已经不再是单独审判一个作品，而是同时在审判一个人的生活。