伟德国际(bevictor·1946)源自英国官方网站-人生有两个维度，一个是不断向外扩张的边界——事业、成就、对命运的掌控，另一个是持续向内探寻的深度——自我、情感与内心的和解。

　　世界急于将她贴上标签，而她以独一无二的视角，凝视着父亲、姐姐与自身。在单亲家庭的裂缝与代际的隔膜中，一种深邃的美丽，在抵达任何定义之前，已然独立绽放。

　　“美丽”， 从不是健全体魄、完美人生的世俗定义，而是接纳自我、与过往和解的勇气，是命运磋磨中始终不肯放弃的韧性——这份美丽，无关外在，只关乎内心的通透与坚定。

　　想象一只眼睛，它不知疲倦，从高空凝视着地面的一切，它是高高盘旋在头顶的死神的阴影，永不停歇…除了死亡，伤残和废墟，愤怒和哀痛，它创造最深刻最永恒的恐惧——就在这只眼睛的背后，八千英里之外的屏幕前，还有一双双眼睛，他们正在进行一场又一场毫无现实感的谋杀，他们坠入由灰色构成的的深海，一块屏幕，却是整个世界，飞行员，她在这里，却不知道自己是否仍在这里。

　　当下，屏幕成为我们感知世界，理解他人，参与现实的最重要方式，监视、远程操作早已渗入日常，《坠落者独白》是对正在发生的现实状态的回应，而战争，不过是这一切最极端的形式。

　　本剧取材自“张拉拉兰州手撕牛肉面”创始人张晓慧的真实经历。这不仅仅是一个励志故事，更是一场关于“斯多葛主义”的生活实践——我们无法控制风向，但可以调整风帆。它引领我们思考：当生活的风暴来袭，我们该如何在“可控”与“不可控”之间，找到那份内心的从容与笃定。

　　演员以一己之躯，承载着故事中一个个丰沛的灵魂。在舞台上穿梭自如：时而是年少的自己，时而是严厉的教练，时而是命运的旁白……在极简的舞台之上，凭借强大的表演张力，构建出一个层次分明、情感汹涌的内心宇宙。

　　无论是渴望掌控人生的年轻人，还是在困境中感到迷茫的中年人，亦或是寻求内心平静的长者，相信我们，都能在张拉拉的故事里，找到属于自己的人生坐标。

　　导演李政宽与演员黄亚男、陈忆京携手，打破舞台艺术的边界。昆曲的留白写意，说唱的节奏力量，脱口秀的幽默自嘲，音乐剧的抒情叙事……本剧并非元素的简单拼接，而是如血液般自然流淌于剧情之中，成为人物情绪与思想最精妙的外在呼吸。

　　中国戏剧文学学会会员；中国著名戏剧导演陈薪伊入室弟子；师从南派京剧名宿孙国良、昆曲名家孙海蛟；京剧麒派掌门人陈少云先生入室弟子，麒派艺术第四代传人。第31、32、33届上海“白玉兰戏剧表演奖“颁奖晚会音乐总监、“白玉兰戏剧表演奖”主题曲《白玉兰之歌》作者。

　　独创音乐风格一一京腔民谣，秉持汉语言“文乐一体”之原则，以音乐为核心，立足传统，致力于中国戏曲文化的当代化表达以及戏曲艺术与其它领域的跨界探索。

　　系列作品：《武家坡》《赶三关》《彼时四郎叹》《氍毹林园一梦牵》《寒枝受春一晌温》、《嚮月》、《打死唐伯虎》、《海神庙 Canon》等。

　　5岁学习京剧，11岁考入上海戏曲学院，成为新中国昆曲第五代传人，师承“武旦皇后“王芝泉，学演剧目：

　　电视剧指导：央视黄金档热门电视剧《老中医》全剧昆曲艺术总监北京2022年冬奥会和冬残奥会主题口号推广曲《一起向未来》MV 副导演。

　　师承于和志莉，李素萍，姜凌，潘结华，熊明霞等京剧名家。在校期间，荣膺2023年上海戏剧学院风采之星称号，

　　演出经历：2016年，推出个人单曲《奔跑吧少女》；曾主演长安大戏院经典剧目《柜中缘》《小上坟》等；

　　同年，在端均剧场诗词演唱会上担任领唱，演绎《咏梅》一曲；2024年12月，出演现代京剧《欠你一枚小红星》；

　　2025年9月至12月，在上海大世界长期驻演，由李佳航导演执导的小剧场戏剧《奇怪的工作》。

　　作品2024年4月在上海，以演读的形式，首次和大家见面；2025年春，落地演出版创作，并于同年11月首演于北京。

　　观众说：这是“边看边哭的故事”，而剧中的吴美丽说：“只有死亡面前，人人平等”。

　　吴美丽是一名轻度脑瘫患者，也是殡仪馆的火化师，在充满死亡味道的焚烧间，她化身成为理想中的“美丽”，倾诉着自己生命中难以言说的过往：一份与生俱来的“原罪”、一个洗不清的污名、一场无疾而终的爱情……在生与死的边界，吴美丽既似冥河船夫“卡戎”，又作为最普通的芸芸众生之一，找到了自己的尊严与活着的意义……

　　·叙事视角与空间：以脑瘫患者吴美丽的第一人称独白展开，将叙事空间定格于殡仪馆焚烧间，用“向死而生”的特殊场景承载生命思考。

　　·人物反差与弧光：吴美丽的生理残缺与内心坚韧、姐姐的表面完美与隐秘创伤、爸爸的“严父”与“慈母”双重身份，皆构成反差与镜像。

　　·叙事符号与意象象征：象征手法贯穿全剧，火化炉象征空间，木偶与反比例函数等符号隐喻人物关系与命运，丰富舞台层次感。

　　·双关构思与内核：“美丽”一语双关，既代表本剧的主角吴美丽，是她外表丑陋与内心美丽的对比；也代表着她的成长历程是“美丽”绽放的过程。

　　·沉重主题的轻量表达：融入幽默与温情，消解死亡与苦难的压抑，在严肃议题中注入力量，平衡悲剧内核与可看性。

　　一个即将走到生命的尽头的人，该如何好好告别？一个无法正常沟通的残疾人，在家庭、社会中的待遇真的公平吗？一个从出生就被报以极高期待的人，真的可以一直优秀下去吗？带着这三个问题，我创作了《美丽》这个聚焦“死亡”的剧本。

　　在死亡面前，人类是渺小且无力的，当一位重症病人耗尽医疗价值，他能做的就只是等死吗？他该受到怎样的关怀与对待？关于死亡，人们歌颂的往往是英雄的死、伟大的死、苦难的死……然而，普通人的生活才是这个世界最坚实的底色，所以，我希望能够通过普通人的死，折射出这个时代某一部分的真实。

　　和死亡一样，“疾病”同样是人类要面临的永恒问题。主人公吴美丽患有天生脑性瘫痪，疾病本是命运的枷锁，让她在现实中难逃孤独与失语；而在剧中，流畅的表达与积极的人生态度则暗含着她对命运的反抗。父亲的肝癌则是剧中的另一个疾病症候，他们的疾病都对家庭结构的稳定产生了一定的影响，在家庭关系中，他们的疾病不仅是个体的煎熬，更牵动着整个家庭的神经，让每个家庭成员都承担起病痛带来的压力，也促使他们面对生命中那些悬而未决的问题。

　　《美丽》无意渲染悲情，而是希望通过一位普通女儿讲述一位普通父亲的普通之死，通过吴美丽的自我救赎，展现这个少数群体的尊严与力量。愿观众能在这场“向死而生”的叙事中，看见平凡生命里的坚韧与温情。

　　人们对于脑瘫往往会不自觉带有一些刻板印象。实际上，脑瘫的核心是运动神经无法正常调控躯体，从而引发运动障碍等问题，多数患者依旧有正常认知与情感，拥有丰富的内心世界。吴美丽就是这样的一个人。她有着与他人无异的喜怒哀乐，也承受着生活的琐碎烦恼，只是躯体的束缚让她的每一步都比他人都多了几分艰难。

　　这出戏的核心，是吴美丽的向内觉醒。灵魂叙事搭配木偶演绎，既细腻展现她与家人的情感羁绊，也串联起她的成长脉络：木偶复刻她的身体姿态，承载着生理局限的印记；动物手偶柔化回忆棱角，为过往晕染温情底色，串起她从执着自证到接纳自我的觉醒之路。

　　我想要传递的“美丽”， 从不是健全体魄、完美人生的世俗定义，而是接纳自我、与过往和解的勇气，是命运磋磨中始终不肯放弃的韧性——这份美丽，无关外在，只关乎内心的通透与坚定。

　　吴美丽的挣扎，或许是我们每个人的缩影。我们都曾因他人的质疑急于证明自己，用世俗的标尺丈量人生，最终在盲目追逐中迷失。我想借美丽从“自证”到“自洽”的蜕变，邀请观众沉下心与自己对话，看见那个不必活在他人期待里的自己。

　　舞台之上，一人一生。愿观众走进剧场，在见证吴美丽蜕变的同时，照见内心深处的自己；愿每一个与生活缠斗、妥协，终与自我和解的人，都能在这寻得共鸣与力量，让属于自己的“美丽”绽放！

　　这是一个女性战斗机飞行员的故事。一次意外怀孕中断了她的飞行生涯，几经挣扎后，她来到拉斯维加斯的沙漠继续服役。然而，她远离天空，只能在黑暗的拖车里，通过屏幕操控远程无人机。每一天，她往返于敌人和家人之间，生活与战场的界限逐渐崩溃迷离……

　　如果英雄奥德修斯在特洛伊战争中每一天都回家，那会是一个完全完全不同的故事。

　　英雄必须离开日常世界，经历危险与磨难，付出身体甚至生命的代价，家庭则在远方等待，回家被赋予神圣意义，那是终点，是奖赏，是一切牺牲被证明值得的时刻——正是传统军事道德中所包含的勇气、牺牲、英雄主义…这些决定战斗者本质的品质将杀戮变得可被接受。

　　而当战争被重新组织为一种可以通勤、可以轮班的工作，当一个无比向往与热爱蓝天的战斗机飞行员却需要每天驱车前往战场，坐在屏幕前执行任务，十二小时后下班，回到家中给女儿讲睡前故事，当死亡的威胁被彻底解除，当家庭沦为战争的延伸空间，当她在持续往返中逐渐失去对真实的感知与边界，英雄何以完成自身？如何理解这样的战争？

　　战争通过屏幕发生，戈耳贡凝视的高分辨率让一切看得更为清楚，她不再需要投入真正的战斗，不再需要承担任何风险，不再需要做出决策，只需要注视、听从命令，并在适当的时刻按下按钮。

　　原作介绍：《坠落者独白》改编自著名剧作家 乔治·布兰特（George Brant）的独角戏作品 Grounded。该剧曾荣获 2012 年史密斯奖，并于 2013 年爱丁堡艺穗节获得艺穗第一奖，同时入围英国詹姆斯·泰特·布莱克戏剧奖与奖。

　　2015 年，安妮·海瑟薇在纽约公共剧院主演 Grounded。英国《卫报》评论人 Alexis Soloski 在一篇四星级评论中将该剧形容为“华丽得令人不安而又夸张”。

　　Impulse ，命名来自戏剧小组的第一部作品《二十四，女》，记录了一个24岁的女性通过一次决绝的性体验试图剖开自我、探寻内在真实的旅程，它是一个坐标，赋予了所有冲动具体的上下文和起源。突然决定的瞬间，即冲动本身，它是最原始的驱动力，是打破平静的决断，是故事开始的第一个脉冲。因此，Impulse 指向一个纯粹的冲动标本，同时也是一个不断生产新内容的母体。我们的初始成员均毕业于北京大学，校园时期的共同创作经历将我们联系在一起。

　　作为导演、编剧的话剧作品《二十四，女》获 2020-2021北京大学剧星风采大赛决赛冠军、 最佳导演奖、 最佳舞台效果奖、最佳女主角奖、 最佳人气奖。作为导演、编剧的话剧作品《每一个微小的偏差》《四平米游离态》《没有大事发生》《我们封闭， 我们沉默》在北京大学剧星风采大赛中多次获冠军剧目、 亚军剧目、 最佳导演、 最佳编剧、 最佳男主角、最佳女主角等奖项。

　　作为导演、编剧的短片《冬山如睡》（2024），由陆川监制，获得亚太影展70周年影展暨第61届亚太影展颁奖典礼短片组「最佳新晋导演奖」

　　多次在“拉卡拉杯”北京大学剧星风采大赛中获评「最佳女主角」，凭《二十四，女》（2021）夺得决赛最佳女主角，作品并获「冠军剧目」「最佳导演」「最受欢迎奖」「最佳舞台设计奖」；凭《我们封闭，我们沉默》（2022）获初赛最佳女主角；凭《猫眼》（2022）获复赛最佳女主角。

　　曾担任北大剧社学期大戏《两生花》女主角，并于第四届老舍戏剧节“我在现场”单元剧目《面子问题》中饰演女主角“欧阳雪”。

　　为了不影响胡同交通，营造更好的观演环境，请骑共享单车的观众朋友，妥当停置单车（小八道湾胡同与鼓楼西大街交叉口指定停放处），非常感谢您的理解与配合！